Le thème

Raconter- rencontrer permet de parler autant des techniques de l’estampe, de son évolution, de ses singularités et du dynamisme du médium en constante évolution.

Ce thème aborde différents angles : des contenus, des rencontres humaines ou des techniques. La rencontre de contenus invite à l’appropriation des oeuvres de nos archives et de dialogues qui peuvent en émerger. La rencontre humaine envisage de travailler à partir de liens qui se créent, d’histoires racontées, de souvenirs pouvant être réappropriés. De questionnements, d’explorations et d’alliances, la rencontre de différentes techniques d’impression pourra donner forme à des avenues improbables.

Sous tous ces angles, comment réfléchit-on sur 50 ans d’existence d’un atelier de production en art imprimé, d’un centre d’artistes autogéré, au sein d’une région, au coeur d’un village? Quels dialogues peuvent émerger, comment certains liens sont-ils tissés entre le passé et le présent, dans une visualisation de ce qui vient. Comment réfléchir sur les procédés intrinsèques à la gravure à travers le temps, la transversalité, l’ouverture et le décloisonnement des pratiques en arts visuels?

Raconter-rencontrer c’est se dire, se voir, s’entendre, c’est une histoire collective, un passé et un futur qui se raconte au présent.

En tant que centre d’artistes autogéré Raconter-Rencontrer questionne l’impact d’un lieu de création dans la communauté dont il fait partie : qu’est-ce qui s’y raconte, comment s’y rencontrent-on, quels liens se tissent avec la communauté environnante, le milieu artistique? Comment l’histoire s’écrit-elle? Qu’est-ce qui perdure, s’efface ou s’actualise?

Raconter c’est espérer l’écoute de l’autre, refaire un chemin parcouru, dessiner un futur ou faire état du présent.

Dans la rencontre il y a l’écoute de l’autre, l’ouverture ou la fermeture. C’est aussi se rencontrer à travers l’autre, s’ouvrir à l’instant, à l’altérité, à l’impromptu.